中国经济网版权所有 中国经济网新媒体矩阵 网络广播视听节目许可证（0107190）（京ICP040090） 电影距离“大生意”还很远，爱奇艺想要在这一领域取得成绩还需要足够的耐心。文章| 《中国商人》马季英见习记者陈浩《追风影》本次双打上映较晚，但却成为一匹“黑马”，甚至赶到了全国上映当天。这部动作片爱奇艺截至9月17日连续31天单日票房领先，合计票房突破12亿元。该片还被影评人称为“近十年来最好的成龙电影”。该剧讲述了司法警察局聘请了退休多年的监察专家黄德忠（成龙饰），与刑事调查局的年轻人联手的故事。煽动何秋国（张子枫饰）展开善恶“狼王”（梁家辉饰）的对决。普通动作片的豆瓣评分高达8.2，这让该片首席电影策划、爱奇艺高级副总裁赵放兴奋不已。这位曾担任万达影视传媒总经理、华纳兄弟中国区总裁的资深电影人，每次发布电影报道时，仍然会在微信朋友圈发帖。 《追风追影》堪称“三级火箭计划”——“燎原计划”、“预爆计划”、“重磅计划”中的第一部大片。这也是赵放加盟爱奇艺后领衔上映的第一部电影。今年4月，爱奇艺发布新电影发展方针，称将打造自制电影“三级火箭”，重点聚焦院线大片、创新作品和优质网络电影，打造国产电影“三级火箭”。d 匹配前三名的支持计划。这被一些行业媒体解读为“再造”。一年多来，以洪国为首的短剧平台正在“攻城略地”。 Questmobile数据显示，仅从月活跃用户数来看，今年6月份洪戈超过了优酷。有分析认为，其日活跃用户大概率达到1亿，从而超越IbanG LESSON视频平台，成为视频行业的“新老大”。像电影这样的长视频产业还没有兴起。尽管爱奇艺的会员数量始终领先于行业，但今年第二季度66.3亿元的收入仍同比下降11%。有人认为，爱奇艺的战略重点应该放在短剧上，以防止其陷入困境。在这种背景下，专注于高风险的电影业务是非常危险的。但这是爱奇艺应对短剧冲击的战略选择。瓦爱奇艺首席内容官洪晓辉此前曾指出，微剧是战略防御，而电视剧和电影是战略进攻。这只是重新排列逻辑，让长视频变得重要的“燕麦”。爱奇艺创始人兼首席执行官龚宇表示，他想拍“好看的电影”，而王晓晖则表示，他想创作“高质量、有意义的内容”。 “但这些概念并不明确，尤其是在实现艺术与商业的平衡方面。单项目高达3000万元的制作资金集中在网络电影上，为网络电影提供最好的高级制作资金。新的合作模式是爱奇艺期待的网络电影“燎原计划”中最有效的，因为爱奇艺在这个赛道上的优势最为明显。在新的合作模式下， 剧本创作和电影制作和劳动是分开的。爱奇艺在选题上领先，在购买优秀剧本上。屏幕显示投资者不仅可以获得每台高达10万元的采购费，还可以获得5%的净利润分红。剧本购买后，爱奇艺将竞标制作团队，制作方将获得47.5%的净利润分红。据说这种模式是借鉴于短剧行业的。该模式是短剧快速增长的主要方式，可以有效降低成本、提高效率、提速。有望解决行业出现的一个顽疾：电影多年来一直在进行：剧本创作与拍摄制作一体化，这使得剧本创作从一开始就受制于制作团队的预算和能力，无法逃脱导演和制片人的框架，只能生成提案或半提案构图。 “我们不仅需要好的剧本来找到好的团队、好的项目来匹配合适的成本，还需要让创作者和厂商共享作品生命周期的商业价值，真正实现内容良性循环和生态共赢。”爱奇艺及海外事业群电影总裁杨宪华曾表示。王晓辉说得更直接，没有根据长度、类型、风格、话题来设定限制。“只要是iSa好故事，70分钟、3小时都可以。”这意味着编剧只能写剧本，让他欣赏。就像备案一样，我就交给爱奇艺吧。 ”《中国商人》赵放表示，毕竟从商业回报的角度来看，如果电影成功，收入不会让给其他商家。电影本质上是一种高马拉尔产品，可以“以小事赚大钱”。 ” 多年前就找到了解决方案。从桌子的一端坐到另一端。但这不是决定谁留在餐桌上的平台，而是内容和用户。对好内容的需求必须存在。赵芳坚信这一点，“让观众自己说话”。爱奇艺首批500万会员由电影驱动，这是内部的一大共识。初期以“免费电影”为卖点，但商业模式上的矛盾从一开始就存在——制作电影的分分钟成本太高，比电视剧还要高，估计很难通过广告收回成本。 2010年成立后不久，虽然用户数量大幅增长，但爱奇艺开始准备付费，并于2011年上半年推出会员收费。从某种程度上来说，整个视频行业的会员模式开始从付费看电影开始。而且只能缓解流动性焦虑。供给侧的供给侧引入版权本身就对应着过高的风险。杨宪华指出2011年20日是一个对内部产生巨大影响的事件。早期的好莱坞电影都是高质量的项目，在不同的平台上争论不休。爱奇艺斥巨资购买了国内票房冠军《变形金刚3》的独家版权并独家播出，但效果并不好。不过，版权战依然是网络视频行业的主战场。虚高的版权价格最终导致2015年左右行业的一次全面洗牌——爱奇艺合并PPS、优酷合并土豆、搜狐收购56.com。正是在这个过程中，网络电影诞生了。爱奇艺内部讨论的重点是快速拓展互联网内容，但大多是为了“自娱自乐”，能够公开发布和商业化的很少。如此多重要的影视人才和自我内容在互联网上“失踪”，这或许与大商机相匹配。当谈到原作时帐篷进军网络电影，除了看到市场空间以及内容输出和劳动力能力严重不足之外，杨宪华认为很重要的一点是为未来储备和培养人才。在ON出现视频线的这些年里，“灯光、美术，甚至饭盒都在忙，更不用说演员、导演、编剧、制造商了。专业人才还远远不够，”他说。 2014年，爱奇艺打开了网络电影的“闸门”。当年，网络电影数量约450部，市场规模达1亿元； 2015年，数量上升至近700家，市场规模近4亿元； 2016年，数据翻倍，网络电影数量下沉2193部，市场规模超10亿元。网络电影的火爆，极大地刺激了各地影视公司的涌现。杨先华表示，爱奇艺对该业务的提供资金增长迅速。 “院线新片都是大片，mGA版权费我们是用购买模式花的，而网络电影则采用分账模式，但价值通常是一样的，未来可能会更多。”他在2018年前后接受采访时指出。到了2017年，网络电影已经成为行业的“主流”。距离五年前，已经是五年的开始了。 -重复第一部网络电影和网络剧的困难，这种新形式的产品常常被导演和演员否认，因为这种新的产品形式给人以“粗制滥造”和“不择手段”的印象，许多人实际选择自己喜欢的内容和渠道，而不是mgA电影公司或电影节。华谊兄弟CEO王中磊则更为直接。他说，网络电影只是电影，只是分为播放介质。无论分发平台如何变化，制作优质内容才是吸引用户的关键。在线mov数据ies 是“跳跃”。 2017年5月刚刚过去，票房过千万元的作品已有4部，而2016年同期仅有1部。前5个月，爱奇艺平台上百部网络电影总成本较2016年增长73%，最高达到2300万元，超过了过去的1800万元。而2018年，令人惊叹的《灵魂摆渡：黄泉》上线，收入突破4000万元。不同来源的倾斜PUNKA一直凸显网络电影的投资回报。不少媒体提到了一条信息：一部票房过3000万元的网络电影回归，可以相当于一部票房过亿元的电影。 2017年前后，年票房过亿元的国产院线电影数量仅为一个。占据网络电影大部分市场份额的爱奇艺被认为是“甜味剂”。长期以来，它一直是蜜蜂n被认为是电影数量最多的视频网站之一，对会员收入的贡献很大。但经历了网络电影的红利期后，其瓶颈开始显现。被誉为“网络电影之父”的杨宪华，在2018年“爱奇艺世界大会”上有Git，外界称网络电影“毕业了”，但他宁愿说自己刚从幼儿园毕业，开始上小学。 2017年，虽然网络电影市场规模升至20亿元，但网络电影数量却下降至1892部。爱奇艺宣布，因规模、价值等多种因素，376部作品将在一年多时间内停止上线。行业的一大事件是当年3月，《中华人民共和国电影产业促进法》正式实施，网络电影和院线电影的审查标准开始统一。杨宪华当时曾反思：业界关注票房的点击和核算，因此考验了“底线创造”，即众多创作者和电影厂商尝试研究政策管理和平台审核的“底线”，然后按照底线行事，甚至稍微越线。作为平台，爱奇艺也未能对电影进行适当的控制。“我觉得因为电影是拍出来的，就应该尽量放到网上，以获得一些利益。”爱奇艺完善了网络电影的生态政策，最高可达100万至3000万元。顶级作品的制作成本大部分超过300万元，100万元以下的数量急剧减少。但行业距离原本先进的“小而美”越来越远。题材同质化程度较高，《大话西游》、《山海经》、《狄仁杰》、《霍元甲》等公共IP依然组合。像奇幻和奇幻这样的主题是仍然是主流，并没有太多新的主题和类型。最难的是，特效和制作一直是大部分网络电影的亮点，“前6分钟”现象更加突出——在付费点之前“堆料”，重特效不重故事。但故事和剧本应该是影视行业的主要部分。随着投资规模的增加，后续商业回报的风险将急剧增加。 2018年以后，新成立的网络电影公司数量明显减少。有的早期插手广网，涵盖网剧、综艺、短视频、艺人经纪等领域，有的干脆“退出”。爱奇艺此前就开始着力开发“风险最小化、价值最大化”的新模式。大量的用户数据和技术向合作伙伴开放，除了常规的用户照片之外，您还可以看看哪个视频时间用户观看次数最多，当角色说出阿利奥夫这句话在哪分哪秒时，有多少用户逃离……爱奇艺也开始在流尾开始“渗透”。成立了项目评审部门，改变了原来直接电影码头的工作方式。从前期策划阶段就开始对项目进行把关，从题材类型、阵容、演员阵容等多个维度预测影片的投资比例，将商业风险降到最低。 2018年推出的《灵魂摆渡：黄泉》被认为是商业化和口碑的标杆。出品方北京完美建信制作过《射雕英雄传》、《绝代双骄》等多部影视剧。据杨宪华介绍，双方就这部网络电影进行了两年多的反复讨论。不仅仅是网络电影，爱奇艺在电影领域也变得更加活跃，从投资参与走向引领。 2018年可以说是行业的“分水岭”。院线电影经过几年的快速发展，次年一季度电影数量同比下降14.5%，而爱奇艺付费会员观影人数同比增长68%。 2019年的“爱奇艺世界大会”，将原来的电影和网络电影两个独立论坛合二为一。爱奇艺试图向外界准确传达一个信号：电影与互联网的融合仍在继续。如何成为“大企业”？爱奇艺财报显示，订阅会员数量达到8740万，年度会员收入106亿元，成为最佳收入来源。不过，杨向华表示，从外部看，内部预期最少有翻倍以上增长的空间，新用户的开发仍然是重中之重。可以提高ap的等级在一定程度上传播了爱奇艺的内容。 “视频过万”解决了内容范围的问题。要吸引新用户，就只能在内容上有更多的创新想法。 2019年，爱奇艺网络电影营销机制升级为邀请制，这意味着在头部项目上投入更多资源。对于a及以上电影，爱奇艺将不得不与电影制片人或营销发行商合作，并且必须支付成本、实力和独家Gkamalikhain。爱奇艺此前一直在一些顶级作品中批评资源，但此时已成为流程中的固定部分。现阶段，电影成为主战场，爱奇艺开始酝酿“云影院”概念，并于2021年推出。在其建设中，线上首映和院线上映对于电影人来说应该是类似的选择。此前，国内电影行业有线上和线下两个窗口期，线上往往会陷入几个月的困境。在2019年初，电影春节档《新喜剧之王》上映32天后，与爱奇艺在多家视频网站同步上映。用户支付12元即可观看整部影片。一周后，它在平台上获得了数百万的浏览量。此案对电影公司影响巨大。原本他们对线下观影市场的没落感到困惑，如今却发现了“新世界”。 2020年，爱奇艺顺势推出PVOD模式（优质视频点播）的“超级影院”。它开辟了院线电影的新发行渠道，让用户可以在更短的时间内甚至首次按电影付费的方式在流媒体平台上观看新电影。甄子丹主演并制作的《肥龙过江》被认为是第一批尝试的电影。为了促进合作，爱奇艺还采取了片厂盈利能力更强的“保底+账号共享”。但通过2021年，很多视频网站都足以支持ONLine《春庆日程》。档期上有《少林寺宝藏传奇》和《财富日记》两部影片。那一年，爱奇艺推出了9部PVOD模式的电影。杨宪华表示，行业需要改变电影人的态度和行业惯性，扭转对网络电影的刻板印象。这一阶段，行业高度“释放”，讨论的解决方案不再局限于供给侧改革，例如电影类型创新、产业化、海外市场等，线上发行成为新的热点话题。事实上，欧美市场也在发生剧烈的变化，北美市场线上发行的进程从2022年开始也加速了。龚宇提到过60%以上的M.。很多欧美市场的电影不是来自电影院，而是来自网络或者DVD。然而，近年来，它迅速转移到线上e. 2022年，杨宪华提出了“第二支柱”的概念，每年有数百部影片进入线上影院，对应一个完整的市场体系。在他看来，流媒体逐渐养成了用户为内容付费的行为。数亿付费者是主要基础。 “从免费看电视到在线付费，这很困难，但这个过程已经过去了。”此时，网络电影的战略权重已经降低。 “电影在视听领域还处于金字塔顶端，只有聚集最优秀的影视团队才有可能实现这一点。这是事实，但现在网络电影行业的anG培训通常都是年轻化的。”杨宪华说。年轻的团队充满活力和创造力，但由于生产成本和拥挤的生产周期，很难生产出优质的产品。很多电影从构思到完成只需要半年时间。它就像一块压缩饼干。压缩后就不好吃了。 “风景如画内容的pe也发生转变。 2021年，网络电影新播数量同比下降28%，但平均有效观看量同比增长37%，安华是增速放缓的主要制片方。每年春节前，他都会安排一次一对一的聊天。近年来，爱奇艺在提升制作上的重磅地位，带动了购买、投资、线上发行三种模式的发展。杨宪华希望，自制买断的电影只占总供给量的10%到20%，其余的要依靠社会供给。爱奇艺的组织架构也发生了前后端清晰的变化。不是按照产品形态来设置的。而是将接触各个前端部门的项目统一记录在后端进行审核。 2024年，爱奇艺上线影片344部，同比增长51%。全年收入超千万影片12部，3部其中超过2000万元。近两年，以洪国为首的短剧玩家大举进攻，市场规模超过500亿元，首次超过电影总票房。电影行业存在着浓重的“悲观”状况，爱奇艺拿到这张牌实属不易。 2025年，“三级火箭计划”公布。本质是支持各个层面的电影制作人和项目。在国内电影导演不再划分为“NTH一代”的当下，视频网站成为了新锐导演涌现的主要渠道。龚宇还提到了三点偏好：增加版权预算，为电影行业提供更多回报；与更多电影人合作，制作出更多精致美好的电影；并大量拍摄电影以平衡商业性和宗派。去年以来爱奇艺对电影业务的回应是加大投入资源。王晓辉表示，短剧是战略防御，电视剧、电影是战略进攻。今年上半年，爱奇艺在新院线电影中开启了分票合作模式，扩大了网络电影多年来运行的机制范围。这让院线电影获得了版权之外的第二个网络票房。截至目前，《大风》制片方线上收入已超过3000万元，超过线下影院收入约1800万元。在线上收回成本的情况下，院线、尾厅的mGA新片可以调整自己的手法——在线下建立口碑，线上弥补收入。这在一定程度上降低了投资风险，也将让更多的电影人重新活跃起来甚至回归。 《追风追影》开门红，创造爱奇艺电影史上最高票房。这是一个真实的全链条电影制作、发行能力的一体化。在“月香社”今年秋季发布的电影名单中，各类题材的强势类型片明显增多。电影作为一门“古老的艺术”，正在遭受冲击。这不是什么大生意。龚宇曾向公众提到，规模比较大的IT公司每年的收入有很多SES，就是电影行业每年的票房。数据显示，2019年国内总票房达到近年来的高潮——642.66亿元。但业内人士明白，这是主要的IP业务承载之一。如何让它变得更加商业化，只能靠不断的尝试和犯错——避免更多的“烂片”、开发更多的票房收入、发展衍生收入、线上线下融合……或许在很长一段时间内，电影只能前进到一种探索的状态。 “我们付出的学费不仅仅是简单的回报计算。但没关系，这既是商业投资，也是情感。”龚宇曾表示。“情感”这个电影行业的高频词，听起来很抽象，但跟现在的市场环境还是有关系的。电影距离“大生意”还很远，爱奇艺想要在这个领域取得成绩，还需要有足够的耐心。 （编辑：孙丹）